Творческие городские пейзажи
курс с Виктором Мельничуком
Материал: акварель
Количество работ: 8
Продолжительность курса: 18 часов 45 мин
Доступ: неограниченный
О чём этот курс
В этом курсе вы создадите 8 выразительных архитектурных работ и откроете для себя особый атмосферный взгляд на город — не как на жёсткую конструкцию, а как на живое пространство, наполненное светом, цветом и настроением.
В центре внимания — смягчённая геометрия, свободные акварельные заливки и интуитивное ощущение перспективы, благодаря которому архитектура оживает и обретает динамику. Вы научитесь работать с лессировками, фактурой сухой кисти, избирательной детализацией и негативным пространством — чтобы создавать глубину и вести взгляд зрителя, отдавая приоритет визуальному ритму и эмоции, а не строгой точности.
Кому подойдёт этот курс
Курс подходит как начинающим, так и художникам среднего уровня, которые хотят укрепить базовые навыки в архитектурной акварели. Он будет особенно полезен тем, кто стремится улучшить чистоту заливок, выстроить сбалансированную композицию и глубже разобраться в свете и тени в городских сценах.
Курс также будет ценен для художников с опытом, которые хотят увереннее работать с перспективой, пространственной глубиной и выразительными фактурными техниками в архитектурных сюжетах.
Программа курса
Урок 1
Знакомство с преподавателем
Короткое приветствие от преподавателя и введение в курс — его структура, ключевые цели и творческий путь, который вы пройдёте в рамках программы.
Урок 2
Список материалов
В этом уроке мы разберём материалы, которые вам понадобятся для прохождения курса.
Урок 3
Как строить композицию с помощью света и тени
Узнайте, как работа слоями может выйти за рамки простого смешения тонов и объединить композицию с помощью света и тени. Этот урок посвящён формированию чётких тональных масс и осознанному использованию контраста, чтобы направлять взгляд зрителя, создавать глубину и сильное визуальное впечатление — даже с минимумом деталей.
Урок 4
Мой творческий путь: развитие авторского стиля
Исследуйте творческий путь художника и то, как архитектурное мышление влияет на его подход к городским сценам. Узнайте, как работа с формой, пространством и пропорциями помогает передать атмосферу — и как находить баланс между точностью и выразительной свободой в живописи.
Урок 5
Монументальное здание у пристани
Продолжительность: 2 часа 30 минут
Этот урок посвящён поиску баланса между формой и ощущением пространства в городском пейзаже. Вы научитесь видеть архитектуру не как набор деталей, а как целостный образ, работая с тональными отношениями, масштабом и светом, чтобы создать сцену с ощущением времени, движения и присутствия человека.
Вы научитесь:
- передавать атмосферу с помощью свободных заливок и размытых краёв;
- использовать свет как ключевой инструмент композиции через контраст;
- выстраивать выразительную архитектуру плавными линиями и тонкими цветовыми акцентами;
- передавать масштаб и движение с помощью небольших фигур людей.
Урок 6
Башни над рекой
Продолжительность: 2 часа 30 минут
В этом уроке мы исследуем баланс между точностью и свободой — там, где архитектурная структура встречается с природной текучестью акварели, позволяя краске и воде вместе с вами формировать сцену.
Вы научитесь:
- закладывать прочную основу в техниках акварели;
- уверенно управлять пигментом, водой и движением кисти;
- использовать заливки, растяжки и текстуру для усиления выразительности;
- создавать глубину, передавать свет и объединять композицию;
- глубже понимать цвет и уверенно применять техники в собственных работах.
Урок 7
Городской трамвай
Продолжительность: 2 часа 30 минут
Этот урок — о работе с пространством и общим впечатлением. Мы учимся оставлять в работе воздух, не перегружать сцену деталями и доверять акварели — она сама создаёт мягкие переходы и фактуры.
Вы научитесь:
- использовать свет и тень как основу композиции, не опираясь на цвет или детали;
- создавать глубину и перспективу только через тональность;
- передавать атмосферу с помощью мягких краёв, размытых форм и свободной работы кистью;
- экспериментировать с нестандартными техниками — например, писать краской прямо из тюбика или наносить текстуру пальцем;
- передавать ритм и движение городской сцены без тщательной прорисовки.
Урок 8
Огни ночного города
Продолжительность: 2 часа 55 минут
Этот урок посвящён тому, как передать ощущение города после наступления темноты — когда свет становится главным рассказчиком. Вы изучите, как освещённые окна, отражения и светящиеся улицы способны передавать движение, атмосферу и городской ритм с помощью свободной, выразительной акварели, а не точных деталей.
Вы научитесь:
- писать атмосферные ночные городские пейзажи акварелью;
- создавать светящееся городское освещение с помощью тёплых тонов и глубины;
- использовать выразительные техники, в том числе писать краской прямо из тюбика и наносить текстуру пальцем;
- передавать движение, не прорисовывая каждую деталь;
- ставить настроение и атмосферу выше строгого реализма.
Урок 9
Арка в сумерках
Продолжительность: 2 часа 30 минут
В этом уроке мы будем писать город в сумерках, используя свет и отражения как главные инструменты. Вместо точных деталей мы будем работать с настроением, контрастом и композицией, чтобы создать цельную, эмоционально насыщенную городскую сцену.
Вы научитесь:
- ставить настроение выше идеального реализма;
- намекать на формы, а не детально прорисовывать всё;
- использовать тёплый свет на фоне грозового неба как сильную точку фокуса;
- создавать движение с помощью размытых фигур и плавных мазков;
- строить сцену на чётких контрастах и сбалансированных тёмных тонах.
Урок 10
Венецианский купол
Продолжительность: 2 часа 20 минут
Этот урок посвящён передаче настроения Венеции через свет, тон и атмосферу — с помощью мягких краёв, упрощённых форм и выразительных отражений, а не детальной прорисовки архитектуры.
Вы научитесь:
- строить городской пейзаж через сильный контраст света и тени, а не через мелкие детали;
- использовать средние и тёмные тона, чтобы отделять архитектуру от светлого неба;
- создавать мягкие, размытые края, сохраняя при этом чёткость форм;
- работать с ограниченной, приглушённой палитрой для достижения спокойной, туманной атмосферы;
- выстраивать чёткий смысловой центр, поддержанный второстепенными элементами без визуального шума.
Урок 11
Уютная набережная
Продолжительность: 2 часа 30 минут
Сегодня мы будем писать спокойную, уютную сцену у набережной. Вы узнаете, как мягкие слои, тонкие тени и размытые планы создают глубину и атмосферу — при этом архитектура остаётся воздушной, а вода оживает в нежных отражениях.
Вы научитесь:
- передавать атмосферу с помощью свободных заливок и мягких краёв, а не мелких деталей;
- выстраивать композицию через свет и тональность;
- позволять свету вести сцену, а не тяжёлой линейной прорисовке;
- использовать элементы переднего плана — например, голые деревья — чтобы обрамлять вид и направлять взгляд вдоль реки.
Урок 12
Горная панорама у воды
Продолжительность: 2 часа 30 минут
В этом уроке мы исследуем, как создавать атмосферный городской пейзаж, где архитектура и природа взаимодействуют, — используя глубину, свет и отражения для передачи пространства и эмоционального баланса, а не точных деталей.
Вы научитесь:
- создавать глубину с помощью более мягких, холодных и менее детализированных дальних планов;
- писать свободное небо и воду в технике «мокрым по мокрому»;
- удерживать баланс сцены с помощью ограниченной палитры и едва заметных тёплых акцентов;
- контрастировать мягкие заливки с более сухими, чёткими мазками в ключевых архитектурных деталях.
Виктор
МельничукАкварелист
Я преподаю изобразительное искусство — прежде всего акварельную живопись и дизайн — с 2003 года.
Более двух десятилетий я сочетаю профессиональную архитектурную карьеру со страстью к искусству, создавая тысячи картин и зарисовок.
Мои архитектурные проекты получали награды на конкурсах по всей Польше и были успешно реализованы.
Я участвую в международных выставках и воркшопах по всему миру (в том числе в Италии, Испании, Китае, Франции и Швейцарии), а мои работы публиковались во многих художественных журналах и каталогах.
Работыпреподавателя
Материалы к курсу
1. Бумага:
- Бумага Arches, фактура Торшон, 300 г/м², 36 × 51 см
2. Инструменты для рисунка:
- Карандаш 2B, ластик
- Планшет для крепления бумаги
3. Кисти:
- Синтетические кисти Da Vinci №4, №10 и №20, а также плоская кисть №20
4. Цвета:
- Акварель Schmincke Horadam Aquarell в тюбиках 15 мл
- Пурпурная маджента, Ультрамарин высшего качества, Белила китайские, Кобальт бирюзовый, Оранжевый хром, Сиена жжёная, Слоновая кость жжёная, Зелёная земля, Перманентная зелёная
5. Дополнительно:
- Бумажные полотенца
- 2 стакана для воды
Бонусы
Дополнительный урок 1
Экспрессивная акварель: техника сухой кисти для динамики городского пейзажа
Продолжительность: 45 минут
В этом бонусном уроке я покажу, как использовать технику сухой кисти, чтобы создавать свободные, экспрессивные мазки и фактурные городские поверхности.
Вы научитесь:
- сочетать плотные, фактурные мазки с прозрачными акварельными слоями;
- создавать эффекты, напоминающие пастель или акрил, с помощью акварели;
- контролировать насыщенность краски и сухость кисти для выразительной текстуры;
- добавлять смелые акценты, сохраняя лёгкость акварели.
Дополнительный урок 2
Рельеф и блеск: создаём текстуры скальпелем и наждачной бумагой
Продолжительность: 45 минут
В этом бонусном уроке вы узнаете, как создавать реалистичные текстуры воды и световые эффекты с помощью многослойной работы и механических техник.
Вы научитесь:
- использовать такие инструменты, как наждачная бумага и скальпель, для создания тонкой текстуры и световых эффектов;
- снимать и удалять пигмент, чтобы проявлять блики и уточнять детали;
- усиливать глубину и контраст, не теряя прозрачности;
- применять эти техники избирательно, поддерживая композицию и не перегружая её.
Дополнительный урок 3
Мягкие переходы: контроль влажности и техника распыления в акварели
Продолжительность: 45 минут
В этом уроке вы научитесь лучше управлять влажностью и выбором момента, чтобы легко создавать мягкие, атмосферные переходы. Этот подход позволяет передавать туман, глубину и рассеянный свет, сохраняя акварель прозрачной, экспрессивной и воздушной.
Вы научитесь:
- использовать пульверизатор, чтобы смягчать края и направлять движение краски;
- создавать плавные тональные градиенты и тонкие цветовые переходы;
- управлять влажностью для усиления света, глубины и атмосферы;
- смешивать и растворять пигмент, не теряя прозрачности;
- добавлять туман и мягкие световые эффекты в городские сцены.
Цены
- 13 уроков: теория + практика + упражнения для развития
- 8 выразительных архитектурных работ
- Разморозка курса
- Возможность смотреть разборы работ других участников
- Доступ к материалам курса без ограничения по времени
- Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с начала курса
- Персональная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
- +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действительны 3 месяца
- 13 уроков: теория + практика + упражнения для развития
- 8 выразительных архитектурных работ
- Разморозка курса
- Возможность смотреть разборы работ других участников
- Доступ к материалам курса без ограничения по времени
- Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с начала курса
- Персональная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
- +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действительны 3 месяца
- 13 уроков: теория + практика + упражнения для развития
- 8 выразительных архитектурных работ
- Разморозка курса
- Возможность смотреть разборы работ других участников
- Доступ к материалам курса без ограничения по времени
- Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с начала курса
- Персональная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
- +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действительны 3 месяца
ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ
- Я совсем не умею рисовать. Стоит ли мне проходить курс?
-
Конечно, стоит! Курс построен так, что начинается с простых работ и постепенно переходит к более сложным — это позволяет вам плавно войти в процесс и добиться высоких результатов!
Курс будет полезен и опытным художникам. Вы сможете отточить технику и развить художественное видение.
- Как организована обратная связь?
-
По завершении урока вы загружаете фотографию своей работы. Преподаватель сможет оставить текстовые, графические (аннотации на рисунке), а также аудиокомментарии к вашей работе.
Внизу каждого урока есть раздел комментариев, где вы можете задать любые вопросы, связанные с учёбой.
- Сколько времени займёт обучение?
-
Если у вас тариф без обратной связи, это будет зависеть от вашего личного темпа прохождения уроков.
В тарифах с обратной связью мы активно проводим занятия в течение двух месяцев с момента «разморозки» курса.
В целом рекомендую проходить курс в расслабленном темпе. Получайте от процесса больше удовольствия!
- Мне 67 лет, смогу ли я научиться рисовать такие иллюстрации на курсе?
-
Учиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% студентов — старше 50 лет. Они с удовольствием рисуют, развивают навыки, творческое мышление и дают новый импульс душе и уму!
Обратная связь
Не нашли ответа на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или Telegram.