Свет, настроение, атмосфера
Курс с Рехой Сакар
Материал: акварель
Количество картин: 8
Длительность курса: 15 часов
Доступ: без ограничений
О чём
курс
Когда я рисую, я больше смотрю на свет, а не на сам объект. Свет и атмосфера придают картине смысл.
Акварель делает этот подход особенно очевидным — она вынуждает думать и планировать до того, как кисть коснётся бумаги. Тон, контраст, настроение — всё это нужно продумать заранее. Многие считают акварель сложной именно по этой причине, но именно это и делает её таким сильным средством выражения.
В этом курсе мы сосредоточимся на свете, настроении и атмосфере, а не на предметах и деталях. Вы научитесь начинать работы с понятных, связанных первых промывок, создавать глубину через тон и использовать контраст, чтобы придать драму и ощущение пространства.
Мы также поработаем над созданием насыщенных и чистых тёмных тонов в акварели — над тем, чего многие художники избегают, — чтобы усилить свет и сделать картину более выразительной.
По ходу урока я буду делиться практическими приёмами, которые использую регулярно — например, снятие краски и процарапывание, — и покажу, как использовать прозрачность акварели, чтобы создавать свечение и атмосферу.
Этот курс про то, как научиться видеть, планировать и рисовать целенаправленно.
Кому будет полезен
этот курс
Этот курс для тех, кто хочет глубже понять акварель, с особым упором на свет, настроение и атмосферу. Подходит как для начинающих, так и для более опытных художников.
Если вы только начинаете, это поможет создать прочную базу. Если вы уже рисуете, это поможет выявить повторяющиеся ошибки и лучше контролировать процесс.
Главная цель этого курса — уверенность: в ваших решениях, мазках кисти и заливках. Акварель этого требует, и уверенность приходит через понимание и постоянную практику.
Программа курса
Урок 3
"Конечная станция"
Длительность: 1 час 50 минут
Вечером в городе, где густые тени встречают последние лучи света. Мы будем строить сцену через контраст: тёмный передний план, яркий центр и минимум деталей, чтобы передать настроение.
Вы научитесь:
- писать объемные, выразительные облака и плавно переходить к закату;
- работать с тёмным передним планом, разбивая его на светотон, цвет и простые формы;
- оставлять контролируемую светлую зону в центре композиции и понимать, почему эта маленькая деталь оживляет всю картину.
Урок 4
"Железнодорожный вокзал"
Продолжительность: 2 часа 30 минут
Фигуры и поезда здесь играют второстепенную роль, а пространство и глубину задаёт свет. Мы объединим сцену, используя контраст и тоновые соотношения, чтобы направить взгляд зрителя.
Вы научитесь:
- наносить и растушевывать первые слои, чтобы объединить всю сцену;
- строить прочный фундамент, прежде чем переходить к деталям;
- организовывать большие тёмные участки так, чтобы пространство не становилось плоским;
- сохранять фокус на свете, а не на отдельных объектах.
Урок 5
"Лодка"
Длительность: 1 час 40 минут
Эта морская сцена сосредоточена на пространстве, атмосфере и ритме. Мы сформируем воду, разобьём формы и используем тонкие цветовые переходы в небе и отражениях, чтобы создать ощущение движения.
Вы научитесь:
- писать парусные лодки, не застревая в деталях;
- намечать конструкцию и скелет с минимальным количеством линий;
- использовать мягкие градиенты для создания атмосферного неба;
- передавать отражения, не копируя лодку;
- оживлять сложную сцену с помощью сдержанных средств
Урок 7
"Заснеженный амбар"
Длительность: 2 часа 10 минут
Этот урок посвящён ночному освещению и атмосфере в зимней сцене. Мы будем работать с ограниченной палитрой, играть со сменой температур и тонкими изменениями тонов, чтобы создать тихое и правдоподобное ощущение пространства ночью.
Вы научитесь:
- создавать настроение в холодной зимней среде;
- работать с ограниченной палитрой, добиваясь прохладного монохромного эффекта;
- сосредотачиваться на свете, а не на объектах или деталях;
- создавать атмосферу через изменения тональности и температурные контрасты.
Урок 8
"Огненные облака"
Длительность: 1 час 40 минут
Этот урок посвящён небу: облакам, меняющемуся свету и атмосфере. Мы добьёмся глубины и контраста с помощью тёмных силуэтов, сохранив небо живым и не перерабатывая его.
Вы научитесь:
- создавать облака с глубиной, объёмом и разнообразием;
- контролировать свет внутри форм облаков;
- усиливать контраст, используя тёмные силуэты на переднем плане;
- сохранять выразительное небо, оставаясь ясными и собранными.
Урок 10
"Гётеборг"
Длительность: 2 часа
В этом уроке мы работаем с ограниченной палитрой, создавая глубину и атмосферу через слои, тон и свет.
Вы научитесь:
- создавать глубину и атмосферу, работая слоя за слоем;
- создавать сильное настроение через тональные соотношения, а не через цвет;
- упрощать палитру и сосредотачиваться на свете и тени, используя один цвет;
- контролировать контраст, чтобы усилить эмоциональное воздействие картины.
Урок 11
"Велосипедист на закате"
Длительность: 1 час 10 минут
Эта сцена строится вокруг света. Тёплые тона и длинные тени создают атмосферу, а минималистичные детали помогают сохранить фокус там, где нужно.
Вы научитесь:
- рисовать закат, используя тёплые тона и плавные переходы;
- использовать температурy цвета, чтобы передать атмосферу;
- сосредотачиваться на свете, а не на сюжете;
- упрощать фигуры, не теряя их структуры.
Урок 12
"Хижина"
Длительность: 2 часа
Эта сцена о балансе тёплых и холодных тонов, света и тени.
Вы научитесь:
- использовать контраст для создания настроения: тёплый свет против холодной тени;
- создавать правдоподобную глубину леса, не усложняя сцену;
- рисовать отражения в воде естественно и сбалансированно;
- направлять взгляд зрителя к главному фокусу: свет в хижине.
РЕХА
САКАР
Работал над проектами с Warner Bros., Paramount, Capcom, Ubisoft, 2K, Square Enix и Bethesda
ХУДОЖНИК-АКВАРЕЛИСТ ИЗ КАНАДЫ
Я рисую с пяти лет
Я преподаю с 2020 года
Я создал более 1 000 картин
Работы преподавателя
Материалы курса
1. Бумага:
- 300г/м2 (140 lb) акварельная бумага — холодное прессование или фактурная
- акварельная бумага из 100% хлопка
- Качество бумаги — ключ к контролю над водой, мягким переходам, наслаиванию и созданию атмосферы
2. Краски (профессиональные или художественные):
- Ализарин Малиновый, Жжёная Сиена, Умбра Жжёная, Красный без кадмия, Кадмий Оранжевый
- Церулеум Синий, Кобальтовый Синий, Кобальтовая Бирюза, Диоксазин Пурпурный, Голубой Горизонт
- Жёлтый Бриллиантовый №1, Лавандовый, Серая Пейна, Прусская Синяя или Индиго
- Пиррол Оранжевый, Прозрачная Пиррол Оранжевая, Ультрамарин Синий, Жёлтая Охра
- Китайский Белый (по желанию, но важен для нескольких уроков)
3. Кисти:
- Круглая акварельная кисть (маленькая — средняя)
- Одна рабочая кисть с хорошим наконечником
- Одна старая или недорогая кисть для модификации — для текстур деревьев/листвы
4. Дополнительные инструменты:
- карандаш (для лёгкого эскиза и планирования)
- маскирующая жидкость
- ластик
- контейнер для воды
- Бумажные полотенца или тряпка
- Планшет и малярный скотч для закрепления бумаги
- палитра
- Пульверизатор (для повторного смачивания участков и мягких переходов)
- нож (например, Excel K1)
Тарифы
- 13 уроков: теория + практика + развивающие упражнения
- 8 исследований света и тени
- Опция разморозки курса
- Смотрите разборы работ других участников
- Доступ к материалам курса без ограничений по времени
- Разбор ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала курса
- Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
- +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действует 3 месяца
- 13 уроков: теория + практика + развивающие упражнения
- 8 исследований света и тени
- Опция разморозки курса
- Смотрите разборы работ других участников
- Доступ к материалам курса без ограничений по времени
- Разбор ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала курса
- Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
- +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действует 3 месяца
- 13 уроков: теория + практика + развивающие упражнения
- 8 исследований света и тени
- Опция разморозки курса
- Смотрите разборы работ других участников
- Доступ к материалам курса без ограничений по времени
- Разбор ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала курса
- Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
- +1000 бонусных рублей! Можно использовать при покупке курса на следующем воркшопе. Действует 3 месяца
ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ
- Я совсем не умею рисовать. Стоит ли записываться на курс?
-
Да — курс подходит для начинающих. Мы начинаем с более простых картин и постепенно переходим к более сложным, чтобы вы могли развивать навыки шаг за шагом. Он также будет полезен опытным художникам: вы отточите технику и улучшите зрительное восприятие.
- Как устроена обратная связь?
-
В конце каждого занятия вы загружаете фото своей работы. Преподаватель оставляет обратную связь в одном или нескольких форматах: текстовый, графический (пометки на рисунке), а также аудио-комментарий. У каждого занятия есть раздел с комментариями, где вы можете задавать вопросы по уроку или по своему прогрессу.
- Сколько длится курс?
-
Если вы выбираете вариант без обратной связи, темп обучения вы задаёте сами — проходите уроки, когда вам удобно. Если выбираете вариант с обратной связью, мы даём активные комментарии в течение двух месяцев с момента активации курса (или с момента разморозки курса, если вы возобновляете доступ). Рекомендую пройти его в спокойном режиме — и получать удовольствие от процесса.
- Мне 67 — смогу ли я научиться рисовать в этом стиле на этом курсе?
-
Абсолютно. Начать никогда не поздно. Многие наши ученики старше 50 — они учатся, развиваются и получают удовольствие от творческого процесса.
Обратная связь
Не нашли ответ на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или Telegram.