Природные пейзажи с высоты птичьего полётакурс с Николасом Тобайосом

Урок 1

Знакомство

Краткий обзор курса и знакомство с вашим преподавателем.

Урок 2

Материалы

Обзор основных материалов, которые понадобятся вам для начала курса.

Урок 3

Ошибки при рисовании эскиза карандашом

Распространённые ошибки при рисовании карандашом и как их избежать, прежде чем переходить к живописи.

Урок 4

«Кипрская природа»

Длительность: 1 час 30 минут

В этом уроке мы будем писать спокойный сельский пейзаж, вдохновлённый тихими, залитыми солнцем просторами Кипра. Это удивительное место с мягкими холмами, далекими горами и тёплыми золотистыми полями.

Вы научитесь:

• понимать и применять правило третей для более удачной композиции;
• определять и рисовать задний, средний и передний планы;
• разбивать сложные сцены на простые формы и линии, чтобы проще делать эскизы и писать картины.

Урок 5

«Долины Кипра»

Длительность: 1 час 50 минут

В этом уроке мы отправимся на золотистые равнины Кипра, где ветер шепчет в высокой траве, а солнечные лучи играют на просторах земли.

Вы научитесь:

• выбирать, что рисовать;
• создавать центр композиции;
• учитывать цели при создании;
• создавать убедительный сюжет, используя приёмы сторителлинга.

Урок 6

«Вид с холма Гластонбери Тор»

Длительность: 2 часа

Этот урок — это путешествие к мистическим вершинам холма Гластонбери Тор, где древние холмы уходят вдаль, а небо раскинулось над землёй.

Вы научитесь:

• использовать тон в видах с высоты, чтобы отделять передний, средний и дальний планы;
• создавать ощущение глубины;
• располагать контрасты по тону.

Урок 7

«В сердце Кипра»

Длительность: 2 часа 20 минут

Пошаговая работа над пейзажем гор Троодос на Кипре с высоты птичьего полёта: передаём свет, тень и атмосферу.

Вы научитесь:

• разбавлять наши заливки;
• работать с большим количеством пигмента и воды;
• контрастировать самые яркие контрасты;
• давать заливкам самим создавать свои эффекты.

Урок 8

Обзор картин

Обзор картин преподавателя, чтобы вы могли лучше понять его стиль, подход и творческое видение.

Урок 9

«Просторы Англии»

Длительность: 2 часа 30 минут

Изучайте тёплые и холодные цвета в акварели на примере спокойного английского пейзажа, чтобы понять, как температура цвета помогает создавать глубину и атмосферу.

Вы научитесь:

• понимать разницу между тёплыми и холодными цветами и как они влияют на настроение и глубину;
• использовать тёплые цвета, чтобы выдвигать элементы на передний план, и холодные цвета, чтобы уводить их на задний;
• основам смешивания цветов, чтобы регулировать температуру и создавать гармонию
• отрабатывать техники послойной работы, чтобы усиливать глубину за счёт контраста тёплых и холодных оттенков;
• применять эти принципы, чтобы создавать гармоничные и динамичные акварельные композиции.

Урок 10

«Гармония зимней Франции»

Длительность: 2 часа 20 минут

Спокойный зимний пейзаж из Орона, Франция, где нежные оттенки и мягкие контрасты создают на бумаге тихую гармонию.

Вы научитесь:

• понимать, что такое цветовая гармония и почему она так важна для целостной картины;
• работать с ограниченной (сокращённой) палитрой, чтобы создавать гармонию и единство;
• разбираться, как упрощение палитры помогает развивать навыки смешивания цветов и творческий подход;
• использовать продуманный выбор цвета, чтобы направлять взгляд зрителя и выделять главные акценты;
• развивать более осознанный и продуманный подход к цвету в акварели.

Урок 11

«Горный пейзаж Кипра»

Длительность: 2 часа 10 минут

Спокойный уголок Какопетрии на Кипре — здесь залитые солнцем крыши встречаются с суровыми горными склонами под нежным средиземноморским небом.

Вы научитесь:

• определять, что такое края в акварели;
• контролировать и размещать края эффективно;
• усиливать центр композиции с помощью продуманных краёв;
• применять эти приёмы в горном пейзаже.

Урок 12

«Зимнее путешествие в Орон»

Длительность: 2 часа 20 минут

Тихое зимнее путешествие в Орон, где заснеженные вершины, молчаливые шале и мягкий альпийский свет раскрываются в нежных акварельных заливках.

Вы научитесь:

• сводить количество мазков к минимуму, чтобы получить более чистый и выразительный результат;
• выбирать кисти для разных эффектов в зимнем пейзаже;
• развивать собственный визуальный язык в своих работах;
• создавать динамичные и уверенные мазки кистью.

Заключение

Завершаем наше акварельное путешествие — самое время остановиться, оглянуться на пейзажи, которые мы создали, и на тот путь, который мы прошли с кистью в руке.